Konstantino正宗巴洛克珠宝:演绎纯正的古典主义情怀
- 表哥
- 网络2020-12-18 12:02
在诸多的珠宝风格中,巴洛克珠宝绝对是永恒的经典之一。起源于欧洲1600年至1750年的巴洛克风格,不仅在艺术层面被广为盛行,同时也影响着时装与珠宝的创作。17世纪被称作是巴洛克时代,它一个承前启后的伟大的艺术时代。“巴洛克”这个词是从葡萄牙语的“巴洛考”(不规则的珍珠)一词而来的,它的立体华丽,奢华彩钻,浮雕工艺等,都是颠覆了传统意义的宝石切割工艺,从而让巴洛克风格的珠宝照亮了几个世纪,至今依旧是诸多设计师创作珠宝的灵感来源。
纯正的古典主义情怀
Konstantino是诠释巴洛克风格相当地道的一个品牌,设计师Konstantino出生于希腊——希腊不仅是西方文化的发源地,还是罗马文化的“老师”。幼时的Konstantino可以说是在古代历史的陶冶中成长起来的,他生活的乡村Melitea,曾经属于特洛伊的阿喀琉斯,他的童年游乐场则是帕特农神庙与海神波塞冬的寺庙,故可以理解他的作品中纯正的古典主义情怀与精妙的设计。
Konstantino珠宝的成长
凭借地道的古典主义设计,Konstantino由Hydra的一家小小的店铺,逐渐成长在国际范围内获得知名度的大品牌,如今已经进驻了百年历史的尼曼精品店、美国高档连锁百货店Nordstrom与第五大道的Saks百货店等,并将业务拓展到加拿大,加勒比海,危地马拉、日本、瑞士和俄罗斯。明星粉丝更涵盖从布拉德·皮特(Brad Pitt)、汤姆·克鲁斯(Tom Cruise)到莎尔玛·海雅克(Salma Hayek)等一线明星。
五点说明正宗巴洛克珠宝的美
奢华美钻的色彩
钻石的纯净,宫廷的华丽,让巴洛克成为欧洲皇室青睐的风格。巴洛克风格珠宝也从不掩饰对于上流社会奢华享乐的推崇,大块宝石的装饰,形成气派且独特的珠宝风格。以罗马的圣卡罗教堂为例,它的富丽堂皇符合天主教会炫耀财富的要求,空间上常用穿插的曲面和椭圆形,装饰华贵甚至到了繁琐堆砌的地步。而这种对于奢华的追求,毫无疑问传承到了巴洛克珠宝设计中。
立体的宗教元素
宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位,因为从诞生起,巴洛克艺术要得到罗马教廷的支持和庇护,不可避免地要颂扬宗教,充满浓厚的宗教色彩。巴洛克珠宝与同时期的其它艺术品一样,受到浓烈的宗教色彩影响。但突出的特点是体积更大,十字架在吊坠、耳环、戒指、皇冠中反复出现,这也成为欧洲珠宝史中的一大标志。而在如今的巴洛克珠宝设计中,神秘元素和宗教色彩已不再是束缚,反而成为其创作的重要源泉之一。
浮雕情怀
浮雕是近年珠宝潮流中比较盛行的款式,同样源于巴洛克珠宝。浮雕人像在巴洛克时期的宫廷珠宝中是一个特殊的存在。是在平面上雕刻出凹凸起伏的形象,是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。材质比较多样,无论是缟玛瑙、宝石,贝壳等,一切能雕刻成型的材质都可拿来制作。配以珍珠、钻石、祖母绿等,镶嵌在手镯及皇冠上,成为一种极具时代象征的珠宝装饰手法。
独特珍珠风格
优雅高贵的珍珠,在巴洛克时期,得到了充分及颠覆传统的发挥。在巴洛克时期欧洲宫廷皇室及贵族中倍受青睐。光彩柔美的珍珠,在发鬓、耳畔、颈部、腕间以及时装上,无处不散发着优雅迷人的魅力。巴洛克时期的珍珠,并不是以晶莹圆润为主,更多以珍珠原有的形状而制作。
繁复工艺
欧洲当时的珠宝制作工艺已形成一定的水平,对钻石等宝石的加工、镶嵌也达到了前所未有的高度。在宗教的驱使下,各种新型工艺都运用到珠宝设计及加工中。以及皇室和教皇的苛求下,宝石的切割工艺不断改进,颗粒巨大的彩色宝石,如红宝石、蓝宝石、祖母绿等纷纷被镶嵌在皇冠上,缤纷华丽的风格,也形成了欧洲珠宝浓厚的奢华主义。